Описание курса
Хотите научиться создавать выразительные летние пейзажи и понять, как работают лучшие акварелисты?
Этот курс создан для тех, кто любит акварель и хочет понимать, как художники создают свет, глубину, атмосферу и гармонию в своих работах.
Вместе мы будем вдохновляться картинами известных мастеров акварели и разбирать их подходы на практике. Каждый урок посвящен отдельному сюжету.
На курсе вы узнаете:
- Как создавать солнечный свет в пейзаже.
- Как показывать глубину и пространство с помощью воздушной перспективы.
- Как работать с мягкими и жесткими границами.
- Как использовать цвет для передачи настроения и состояния природы.
- Как создавать гармоничные композиции и удерживать внимание зрителя.
- Как упрощать сюжет и находить главное.
Каждый урок – это не просто новая картина, а возможность посмотреть на акварель глазами мастера и пополнить свой собственный художественный арсенал.


Программа курса
1
Первый сюжет. Пейзаж в стиле Thomas Schaller
- Вы научитесь создавать морской пейзаж со скалами в стиле Томаса.
- Вы узнаете, как изобразить воду акварелью.
- Вы научитесь создавать применять разные мазки кисти для создания разных объектов.
- Длительность разбора: 46 минут.

2
Второй сюжет. Пейзаж в стиле Jorge Corpuna
- Узнаем, как тон помогает передать глубину и пространство в горных сюжетах.
- Научимся создавать горы в технике по-сырому.
- Будем применять акварельные эффекты, чтобы оживить большие заливки.
- Длительность видео: 35 минут.

3
Третий сюжет. Пейзаж в стиле Michal Jasiewich
- Разберем, как собрать пейзаж из крупных светлых и темных масс и не перегрузить его деталями.
- Научимся писать дальний план обобщенно, создавая ощущение глубины и воздуха.
- Разберемся, как передавать сложные отражения в воде.
- Посмотрим, как показать рябь на воде.
- Длительность видео: 1 час.

4
Четвертый сюжет. Закат в стиле Ryohei Toyonaga
- Узнаете, как поэтапно создать пейзаж с мягким вечерним освещением.
- Научитесь писать нюансное небо без ярких контрастов.
- Разберетесь, как создавать дальние холмы и показывать воздушную перспективу.
- Узнаете, как написать реку, отражения и спокойную водную поверхность.
- Поймете, как использовать мост, деревья, провода и птиц для создания выразительной композиции.
- Научитесь передавать атмосферу тихого летнего вечера с помощью цвета и тона.
- Длительность видео: 29 минут.

5
Пятый сюжет. Пейзаж в стиле Sahil Singh Masand
- Узнаете, как поэтапно создать атмосферный закатный пейзаж с панорамой.
- Научитесь создавать сосны.
- Узнаете, как создавать дальний план.
- Длительность видео: 40 минут.

6
Шестой сюжет. Пейзаж в стиле Wang Zhen Wei
- Разберем, как создать сумеречный сюжет с архитектурой, деревьями и мягкой дымкой.
- Научимся выстраивать плановость: делать дальние объекты мягкими и обобщенными, а передний план более контрастным и выразительным.
- Посмотрим, как работать с архитектурой крупными формами, сохранить красивый силуэт здания и не перегрузить его деталями.
- Разберемся, как добавлять светящиеся огни.
Длительность видео: 58 минут.

7
Седьмой сюжет. Горный пейзаж в стиле Beni Gassenbauer
- Узнаете, как поэтапно создать атмосферный горный пейзаж.
- Научитесь создавать ели и хвойный лес.
- Разберетесь, как написать дальний план.
- Узнаете, как создать глубину и воздушную перспективу в пейзаже.
- Поймете, как написать траву и передний план.
Длительность видео: 30 минут.

8
Восьмой пейзаж. Лесной пейзаж в стиле Anna Israelson
- Вы узнаете, как по этапам создать лесной пейзаж.
- Научитесь создавать контрастные деревья в технике сухой кисти.
- Узнаете, как написать дальний план.
- Длительность видео: 30 минут.

9
Девятый пейзаж. Rafal Rudko
10
Десятый пейзаж. Морской пейзаж Joseph Zbukvic
- Вы узнаете, как создавать большие заливки на первом этапе.
- Научитесь оживлять большие заливки.
- Узнаете, как добавить детали и акценты на финальном этапе.
Длительность видео: 50 минут.

Необходимые материалы
Кисти
1. Белка или имитация белки среднего размера. 2. Синтетика с тонким кончиком среднего размера. 3. Флейц среднего размера для смачивания листа. 4. Лайнер (кисть с тонким кончиком) для деталей.
Краски
Любая марка акварельных красок. Цвета: ультрамарин, кобальт синий, кадмий оранжевый, охра желтая, розовый хинакридон, опера розовая, сиена жженая, индиго (или нейтральный тинт, или серая пейна), неополитанская желтая, фиолетовый.
Бумага
Бумага для акварели 100% хлопок (плотность 300 гр/м2). Педагог в курсе использует бумагу Baogong (крупное зерно). Мы рекомендуем использовать хлопковую бумагу (важно, чтобы плотность бумаги была не менее 300 гр/м2).
Дополнительные материалы
Планшет, белила, маскирующая жидкость, малярный скотч, бумажные салфетки, емкость для воды.